大漆茶具的简之美

 

       简，是最智慧与最纯净的美。大象无形，大音希声。

       倡导简约、自然、纯净、唯美，令审美回归原点，生活回归本质，事物呈现生命最本初的美，追求细节的精益求精，是极致的完美主义，坚持使用原生态材质，坚持一种可以呼吸的生活。

  

大漆之美

        2010年秋天，一次茶叙，当天席间的焦点，是年过七旬的福州老艺人的一款手工大漆茶盏。话题由这只茶盏开始，从单品的美，到氛围的美，再到归一的美。

        大漆，又称国漆，并非今天的化学油漆，而是一种纯天然的贵重漆材。漆器曾辉煌数千年，如今却远离了中国人的生活，仅以艺术珍品的形态活跃在收藏界。

        华夏先民用一个充满动态情景的象形文字“漆”，形象地阐释了，大漆为何物。一棵漆树，两把割漆的竹刀，自漆树流淌下来的琥铂色汁液。这就是大漆。每一滴，都极其珍贵。一颗种子，长成一棵漆树，需要七年。一棵漆树，隔年割漆一次，仅割七刀。中国古老的漆器史，可以追溯七千年。

        大漆的美轮美奂，令人欲罢不能。漆黑，深邃、幽然，被誉为世上最美的黑。朱漆，艳丽、沉着，是最具代表的中国红。因此，尽管大漆制作周期长，材料操控难，环境成本高，但漆艺界依然把大漆视为最珍贵的漆材料进行艺术创作与审美追求。惟有如此崇高的虔诚，方能与自然造化的高度达到一致。这就是大漆之美。

        从一只小小的茶盏开始，由点到线，由线到面，提炼出以“简约、自然、纯净、唯美”的茶器茶道美学生活主张，把这种想法运用到茶道、香道使用器具的创作中，获得舒服和谐的整体氛围体验，令诗意回归生活。

 

极简美学

       几何中，点线面是最基本的设计语言。点，最重要的功能是定位。事物，唯有处在恰如其分的位置上，才能体现出其美感。点动为线，线强调方向和外形。当一个器物，与另一个器物间发生关联，此时点与点之间，产生微妙互动。三个以上点的连接可以形成面，线的封闭或展开也可以形成面。面，强调形状和面积。

        用大漆之美创作出的极简主义器具也同样富有独特的美学智慧。设计师运用点线面美学设计的原理，对器物的点、线、面之间的微妙互动，进行美学的解构，包括材质、器型、大小、色彩、倾倒角度、包装物等，从而在器物外形的呈现上，表现为简洁、精准的结构，以及纯净、唯美的画面意象。并通过搭配设计，让器物与器物间、器物与环境间自然融合，展现归一之美。

        极简，如同一个空的容器，能够接受不同的观点，也能够无拘无束的自由发挥。所有的观点，每一件器皿，都是一滴水，进入到容器里，自然地流淌为容器的形状，彼此地相与融合。